De 3Phaz a upsammy, estes são os discos internacionais que não paramos de rodar.

Continuamos o nosso apanhado de 2023, desta feita com os lançamentos internacionais de que mais gostámos. O nosso foco está e estará sempre na música portuguesa, pelo que esta seleção tanto inclui EPs como álbuns que nos foram chamando a atenção lá fora.

Este tipo de listas será sempre injusto. No entanto, acreditamos que dá uma boa ideia da produção que houve no ano passado e que, aliada a outras publicações, torna as recordações de 2023 mais completas.

Os nossos EPs e álbuns nacionais favoritos são revelados ainda esta semana. Para já, os nossos 20 internacionais, com destaque a outros 10 no fim da peça.

Vê também:
– 60 lançamentos que não cobrimos em 2023
– 20 EPs nacionais de que gostámos em 2023
– 20 álbuns nacionais de que gostámos em 2023

3Phaz – Ends Meet [Souk Records]

Já tínhamos vibrado com o álbum de estreia em 2020 e vibramos de novo em 2023. Desta vez pela Souk Records, o produtor do Cairo 3Phaz volta a evidenciar as aventuras rítmicas (e não só) que bebe da tradição egípcia e da dança contemporânea para compor um disco tão viciante quanto este. DD

Arooj Aftab, Shahzad Ismaily e Vijay Iyer – Love In Exile [Verve Records]

Música ambiente, sincera, minimalista, espaçosa, melancólica, folclore e que envolve qualquer sítio por onde passe. As longas e emocionantes composições de “Love In Exile” podem residir nas nossas casas para todo o sempre. Não nos importamos. A poesia e voz da paquistanesa Arooj Aftab, os sintetizadores de Shahzad Ismaily (filho de pais paquistaneses) e o piano de Vijay Iyer entram aqui numa comunhão sem igual e a não perder – ontem, hoje e amanhã. DD

BADSISTA – GUETO CLUB [TraTraTrax]

Com olhos postos nos clubes suados que exigem 4/4, BADSISTA traz loucura irreverente em três faixas originais que são rematadas por remixes bem próprios de DJ Marfox e Batu. Há inevitáveis toques de baile funk e unicidade, mas são faixas mais do que prontas para destruir pistas de Viana do Castelo a Berlim. DD

Call Super – Eulo Cramps [Can You Feel The Sun]

Se esperas de um disco de Call Super o que ouves nos DJ sets deste nome, podes esquecer. Este álbum vai muito mais além. Eletrónica baseada em ritmos desafiantes, cordas, jazz ou até spoken word, “Eulo Cramps” é a obra-prima de Joseph Seaton, que conta aqui com convidados tão especiais quanto Julia Holter ou o seu próprio pai a tocar clarinete. O melhor é mesmo ouvir o disco do início ao fim e viajar tanto pelo lado meditativo quanto pelo lado desafiador. DD

Christian AB – Red Tears [La Nota Del Diabo]

DJ e produtor britânico que se tem destacado cada vez mais no circuito underground de house nos últimos anos, ora pelos trabalhos que, com a devida cadência, vai colocando cá fora, ora pela capacidade que lhe é reconhecida de selecionar discos inovadores, tornou-se uma espécie de nome de culto para a enorme minoria que o segue. Muitas vezes associado ao italiano Quest, responsável pela editora que recebe “Red Tears”, Christian AB traz house emotivo, cru, que cruza as fronteiras do género e faz as pazes com o techno mais moderado. Continua a ser consumido apenas em doses comedidas em clubs e festivais de lotação mais reduzida, mas é muito mais do que isso. Ouçam do que falamos e conheçam Christian AB e a sua música através deste trabalho – talvez faça mais sentido. NV

Coco Bryce – Nirwana EP [Critical Music]

O nome de Coco Bryce e o termo jungle contemporâneo quase se confundem. Este nativo dos Países Baixos é um dos grandes propulsores deste subgénero e a sua mestria está bem patente neste “Nirwana EP” pela Critical Music. Do jungle etéreo da faixa homónima, ao mais ravy de Daze of our Lives, passando pela vibe primordial de Life Changed, este é um trabalho que, certamente, vai diretamente para o espólio dos mais ávidos connoisseurs. Estamos em 2023 e continua-se a fazer clássicos. Que maravilha! RC

DJ K – Pânico no Submundo [Nyege Nyege Tapes]

Em ano de Ramon Sucesso ou Anderson do Paraíso, outro disco completamente arrebatador. “PÂNICO NO SUBMUNDO” é autêntica loucura funk marcada por sexo, rua, linhas de baixo gordas e distorcidas, kicks para partir pistas a meio, synths tão típicos quanto absurdos, samples reconhecíveis, tudo numa ótica dura e ríspida de “bruxaria” – termo cunhado pelo próprio. Da favela para as pistas, DJ K. DD

Fever Ray – Radical Romantics [Mute]

Nídia, Aasthma, Vessel, Trent Reznor & Atticus Ross, o irmaõ Olof… Estes são alguns dos nomes que contribuíram para o mundo que é “Radical Romantics”, o último álbum da sueca Karin Dreijer. E não há como não ficar rendido à irreverência da ex-The Knife. Seja pelas letras ou pela sinceridade que evoca em cada tema, Karin é tudo aquilo de que precisamos, com uma progressão que nos faz nascer (cientes do que nos rodeia e do que dizem de nós em What They Call Us) com consciência do destino que é a morte (no Bottom of the Ocean). Mais ou menos aceitação de quem somos, mais ou menos melancolia, mais ou menos festa, aqui há amor até mais não. Do radical e sincero. DD

Föllakzoid – V [Sacred Bones Records]

Talvez já saibas que a banda liderada pela artista Domingæ Garcia-Huidobro é especial. Mas, se ainda não ouviste este “V”, será muito difícil não ficares rendida ou rendido. Cada uma com mais de 10 minutos, as músicas deste álbum são autênticas explorações para entrar em transe. Aqui, a banda chilena anda pelo mundo mais psicadélico do techno mais minimal, por vezes relembrando os universos kraut, e assina temas ideais para ouvir em casa ou para pôr pistas a vibrar. A parte mais interessante é que isto foi tudo gravado sem a presença de Atom™, o incontornável músico eletrónico alemão que tem vivido no Chile e que esteve a cargo de pegar nas gravações, reorganiza-las e de tornar este disco numa das peças mais bonitas e viciantes do ano. DD

Laurel Halo – Atlas [Awe]

Difícil não olhar para Laurel Halo como um dos nomes mais ricos da música contemporânea. É que, repare-se, tanto a podemos apanhar a tocar piano no mundo dub de Moritz von Oswald Trio ou ao lado de Oliver Coates no festival bracarense Semibreve, como a podemos ouvir a desbravar faixas 4/4 em DJ sets envolventes e cheios de energia. Mais recentemente, para teres uma ideia, passou a fazer parte do corpo docente da CalArts School of Music.

Mesmo sabendo tudo isso, voltamos a ser surpreendidos neste “Atlas”, que abre o catálogo da nova editora de Halo. Com muitas cordas à mistura (Lucy Railton e James Underwood), o saxofonista Bendik Giske ou até a voz de Coby Sey na tão tocante Belleville, a norte-americana assina uma das peças mais ternas que ouvimos este ano, um disco ambient certeiro para encontrar fôlego nesta secularidade caótica e demasiado incerta. DD

Loraine James – Gentle Confrontation [Hyperdub]

Nome obrigatório da música feita no Reino Unido e daqueles em que continua a ser justo catalogar como IDM, Loraine James tem em “Gentle Confrontation” o seu novo álbum e também a sua autobiografia. Isso não se escuta apenas na sonoridade (com os desafiantes ritmos, por exemplo, ou os olhares atentos a mundos influentes para a produtora, tão distintos quanto midwest emo, drum’n’bass ou R&B), mas também nas próprias letras (como é caso de 2003, na qual James fala sobre a morte do pai). Ao longo de quase uma hora, há muito para descobrir a cada escuta do disco, que traz belíssimas colaborações com nomes como KeiyaA, George Riley ou Marina Herlop e cujo título, no fim de contas, já mostra parte daquilo que podes esperar. DD

Moritz von Oswald – Silencio [Tresor]

Silêncio. Fechemos os olhos. O pioneiro do dub techno Moritz von Oswald está prestes a tocar. Silencio, Luminoso, Infinito. Tudo títulos dos temas. Um coro de 16 vozes a trabalhar com o maestro. Sintetizadores como EMS VCS 3, Prophet V, ou Oberheim 4-Voice. Tempo. Espaço. Minúcia. Magia. DD

Okee – Soul Temptation [Codename: RCRDS]

Este é daqueles lançamentos que nos deixa logo em estado de alerta mal o escutamos. “Ui, que é isto? Cheira a algo do final dos anos 90… devem ser temas unreleased ou algo do género” Nop, são fresquíssimos, meus caros! Okee edita assim dois clássicos instantâneos, de tonalidades jazz, vocais vintage, breaks gostosos e basslines que minha nossa! Clássicos estes que contaram ainda com remixes tão bons quanto os de Missen e Moaks. Não sabemos se isto vai passar fora do radar de muitos DJs, até porque Okee não é ainda um nome sonante na cena drum’n’bass, mas cá para nós estão aqui quatro belas armas para arremessar à pista sempre que o momento o proporcionar. RC

Purelink – Signs [Peak Oil]

Do melhor ambient techno que ouvimos este ano e em tempos recentes. O trio norte-americano Purelink assinou um dos grandes discos de 2023 em “Signs”, um álbum repleto de ternura, sensibilidade e atenção ao detalhe, com inspirações dub ou downtempo que fazem deste um trabalho imperdível. DD

Rainy Miller, Space Afrika – A Grisaille Wedding [Fixed Abode]

Talvez não fosse preciso dizer mais do que isto: “A Grisaille Wedding” é o álbum que junta Rainy Miller a Space Afrika. Mas vamos tentar: de um lado, um artista multidisciplinar de Preston; do outro, o esquisito (no melhor dos sentidos) duo de Manchester. Esta colaboração traz aquilo que mais poderíamos esperar desta união: emoção e sinceridade bem imprimidas num disco contemplativo que pode ser corriqueiramente descrito como ambient, mas que é muito mais do que isso. Com a companhia de nomes tão ricos quanto Coby Sey, Mica Levi e Voice Actor, este casamento do trio inglês é match made in heaven e é mais um daqueles trabalhos que sabe particularmente bem na secularidade que atravessamos. DD

Retromigration – Straight Foxin’

Em 2021 identificamos “Bloom Street EP”, de Retromigration, como um dos nossos lançamentos favoritos e mencionamos que este era “apenas mais uma acha deitada para a fogueira do seu estatuto, que floresce a olhos vistos.”. Quase dois anos depois, o alemão atinge a maturidade com o lançamento do seu primeiro álbum, “Straight Foxin LP”. As 14 faixas que compõem este trabalho cobrem todas as suas influências, desde as vertentes mais jazzy e classy do house e deep house, até ao hip-hop, footwork e drum’n’bass, sempre com o toque de good vibes a que já nos habituou. Para explorar à Lagardère. RC

Rrose – Please Touch [Eaux]

O ideal era que quem vos escreve este texto percebesse mais de produção musical. É que, nestes ouvidos leigos, não há muitos detalhes pelos quais possa entrar. Posso, no entanto, afirmar que Rrose assina aqui mais um álbum repleto de texturas, pormenores e minúcia – como sempre, aliás. Continua a haver um lugar reservado para o techno – talvez não tanto quanto em “Hymn to Moisture” – num trabalho marcado pela imersividade habitual. Para ouvir de olhos fechados e com fones, aqui há drones, ritmos complexos e uma sensação de claustrofobia da qual, surpreendentemente, não queremos sair. No fundo, a sempre bem-vinda magia de Rrose. DD

Soul Groove – Jaded [Feedasoul Records]

Soul Groove… só o nome já da para perceber a onda, certo? O britânico fez uso pleno das suas influências de jazz, afro beats, electronica, house ou neo soul para nos dar três faixas carregadas de gourmet. Jaded Love é a mais festiva do EP e tem um rework que transporta o ritmo para uma vibe mais pausada, com o intuito de explorar o lado mais atmosférico e melódico que o próprio vocal impõe. Entre os dois, não vamos dizer venha o diabo e escolha, porque cheira-nos que este iria gostar mais da ginga original. Portanto, escolham vocês. Já Late Night Caller é broken beat super smooth, cujo nome justifica o espírito da faixa, mas cuja sonoridade nos pode transportar para o amanhecer, anoitecer ou final de noite. RC

Surgeon – Crash Recoil [Tresor]

“Crash Recoil” assinala o regresso de Anthony Child aos álbuns com este pseudónimo, cerca de cinco anos após “Luminosity Device”. Com um lado analógico vincado, este é um disco techno que vai crescendo ao longo dos 50 minutos e que, mesmo sendo fresco, tem Birmingham e fundações de música industrial (e não só) associadas. O contexto cultural deste nome é evidente e o próprio admite as influências de Coil, The Cure e até de King Tubby no álbum. Surgeon é Surgeon e este disco é tão ou mais Surgeon quanto possas imaginar. DD

upsammy – Germ in a Population of Buildings [PAN]

“Germ in a Population of Buildings” agarrou-nos logo na primeira faixa e desde aí nunca mais o largamos. Particularmente chamativo pela exploração de polirritmos em contraste com melodias acolhedoras ou vozes mutantes, o novo álbum de upsammy pode ser posto em prateleiras como IDM, mas acreditamos que a unicidade da DJ e produtora na história que aqui conta vale muito mais do que categorias pré-definidas ou palavras. DD

Mais 10 lançamentos internacionais imperdíveis:
Aïsha Devi – Death Is Home
Bendik Giske – Bendik Giske
Deep Pearl – Red October
Dub Tractor – Wait
Holy Tongue – Deliverance and Spiritual Warfare
Hudson Mohawke, Nikki Nair – Set The Roof
Lukid – Tilt
Marina Herlop – Nekkuja
Pangaea – Changing Channels
Slauson Malone 1 – EXCELSIOR

Parte dos textos é recuperada dos apanhados mensais e são assinados por Daniel Duque, Nuno Vieira e Rui Castro. A imagem é assinada por Catarina Ribeiro